Maxim Sokhar: “Directorship hat mich gewählt”

by Cria-cow

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Laufe des vergangenen Jahres in Bobruisk, hat Maxim worden Mastering seiner neuen Position gewinnen AcquaIn-tung mit den Schauspielern und dem Leben des Theaters, während Inszenierung neue Auftritte. Er liebt die Stadt und natürlich auch das Theater selbst, die während des Ersten Weltkrieges gegründet wurde. Das Theater, der wiederum hat einen?? Akzeptiert “seine neue Chefdirigent und nun ihn liebt. Ich hörte in der Bewunderung, wie er mit Schauspielern und Kritikern plauderten nach

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Nero Premiere, die als ein Meilenstein für das Theater und der Stadt Bobruisk gleichermaßen anerkannt wurde. Viel ist von Maxims Jugend, seine Suche nach dem eigenen Stil und natürlich auch sein Talent gesprochen worden.

Jugend und Talent sind die besten Verbündeten für einen Regisseur, wir können nur an, was Performan-ces Maxim könnte in den nächsten zwei Jahrzehnten der Bühne zu erraten. Er ist bestrebt, in die Zukunft schauen und sagen, mit Humor und Vorfreude, “Meine Zukunft Akteure haben gerade erst geboren worden. Als sie nach oben und sind gewachsen sein Studium an der Akademie, ich werde alt, grauhaarig und erfahrenen . Sie werden kommen, um mich an das Theater zu besuchen und ich werde â?? anfangen? Schaffung “der Akteure Ich wünsche ihnen zu sein. Ich werde Erfahrungen bis dahin, während sie wird jung und in der Lage, etwas Neues zu lernen . Wir werden etwas Wunderbares zu schaffen, und ich werde dann mit dem Publikum zu meinen Schauspielern bewundern zu sitzen. “

Hier haben wir über Zukunftsträume und Gegenwart Chat, für viel mehr als seine jüngsten Leitung.

Sie studierte in der Tschechischen Republik in Ihren frühen Jahren. Hat es Sie begeistern?

kann ich reden viel über kleine Städte in der Tschechischen Republik und der Liebe in Prag, wo ich studiert, in der russischen Botschaft School. Ich habe auch adore Nimburg, wo meine Familie lebte. Jeden Tag fuhren wir nach Prag mit meinem Vater, der an der Karls-Universität lehrte. Nimburg ist vergleichbar mit kleinen Städten in Frankreich und Deutschland (die habe ich auch besucht) in einer A?? Alte Europa “Atmosphäre. Als Kind sah ich das, während das Ansehen von Filmen, es ist schwer zu beschreiben, sondern die Architektur und die Gerüche sind etwas Besonderes. Die Menschen grüßen einander wie unsere Weißrussen in die Landschaft zu tun, und Sie können Zyklus von einem Dorf zum nächsten. Sie kennen Ihr Bäcker und kann dem Koch in einem gemütlichen Café über das Wetter oder Lob eine Blume des Verkäufers Bouquet zu sprechen. Sie passieren sie jeden Tag. Ich suche für diese Atmosphäre überall.

Haben Sie diese in Bobruisk gefunden?

Ja. Ich fühle den Atem hier. Bobruisk hat eine europäische Atmosphäre, obwohl es eine große Stadt, die ich bewundere. Das Zentrum verfügt über eine einzigartige Mikro-Welt, mit einer Kirche, Theater und kleine cafÐ ¹ s. Auf meinem Weg ins Theater, ich grüße Menschen und Anschlag für eine Tasse Kaffee. Es gibt viele verschiedene komfortable cafÐ ¹ s hier. Ich liebe die Stadt im Winter, vor allem zu Neujahr und Weihnachten, wenn es um die aus einem Märchen zu sein scheint. Illumination ist überall und die Leute sind so freundlich, eilt nach Hause mit der Nahrung oder eine Tanne. Europa hat einen etwas anderen Rhythmus. Als ich durch die Stadt gehen, denke ich: dieses ist mein Europa “??. Dies ist einer der Gründe, warum Bobruisk liegt in der Nähe meiner Seele.

Bobruisk Bewohner sagen, sie sind stolz darauf, so viele junge Leute aus Minsk kommen, um Bobruisk bei weekendsâ ??|

Es ist wahr. Ich habe sie gefragt, was sie anzieht, um Bobruisk und Menschen neigen dazu, zu sagen, dass sie die Stadt Europäischen Atmosphäre gefällt! Manche sagen sogar, dass Bobruisk riecht nach Europa, mit dem Duft von alten Schornsteinen, gereinigt nur durch fegt. Ein Mädchen fragte mich, ob eventuell noch in Bobruisk existiert, und ich musste zugeben, dass ich noch nie einen Schornsteinfeger in der Stadt. Allerdings stimmte ich, dass es eine sehr eigenartige Geruch hat, wie der Rauch. Trotzdem ist die Stadt immer tho-grob sauber, sogar in den Vororten, die saubere Mülltonnen haben überall. Der Biber Bild (das Symbol des Bobruisk) wird auf Zäune und verschiedene Zeichen gemalt.

Stimmt es, dass Bobruisk noch den Geist einer ehemaligen jüdischen Stadt?

Absolut! Durch meinen Beruf, ich mag Leute zu beobachten. Oft hört man Leute sagen, dass sie Bobruiskers sind, das heißt, sie haben einige Geschäfte geschlossen. Eigentlich, denke ich, dass die klassische Juden nur in Bobruisk in diesen Tagen, es ist als hätten sie sich aus einer Filmleinwand zu kommen. Kürzlich traf ich ein Ehepaar, wo der Mann war groß und dünn, und die Frau kurz mit einem altmodischen Pelzmütze. Der Mann trug einen dicken Wollmantel, mit ziemlich kurzen Hosen, die kaum bedeckte seine Knöchel, so dass seine Wollsocken sichtbar waren unter â??? wahrscheinlich von seiner Frau gestrickt. Er hatte eine Schirmmütze â??? und was für eine Mütze war es! Das gesamte Erscheinungsbild des Paares sagte dazu, dass sie einheimische Bobruisk Einwohner. Darüber hinaus hielten sie gegenseitig ihre Hände zärtlich! Ich habe noch nie ein solches Paar traf, sah aus wie Scholem Alejchem Charaktere, in Minská ??|

Haben die Leute wie Theater in Bobruisk?

Sie lieben es und ich muss zugeben, dass unser Publikum sehr patriotisch sind. Zum Beispiel, wenn ein Besuch Theater auf Tour, um unsere Stadt kommt, nach der Aufführung, können Sie hören, dass die Schauspieler gut waren, aber die Leute behaupten, dass die Bobruisk Truppe besser wird! Verschiedene Unternehmen kommen hier auf Tour, manchmal professioneller als unsere, manchmal mit teureren Sets, aber Bobruiskers sagen, dass uns die besten sind. Unsere süße Ticket Sammler immer fragen Besucher, wenn sie das Spiel gerne am Ende der Aufführung, wie das Sprichwort sagt, beginnt Theater mit dem Kleiderschrank

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Maxim, wie hast du dich in Regie?

Alles begann in der Tschechischen Republik. Bei der Untersuchung in Prag, bewunderte ich einen Professor, der uns gelehrt, Kunstgeschichte. Als Schüler von der post-sowjetischen Raum, war ich von seinem â beeindruckt?? Free ‘Lehren, die uns ermutigen entspannt zu fühlen, wie seine Freunde. Er sprach leidenschaftlich über alltägliche Dinge, so dass Zeit fliegen durch. Jetzt, als Regisseur, ich muss auch â??? Lehren ‘andere. Ich habe viel von der Pan Svoboda (Freiheit)-Methode hat, als Schauspieler ebenso wie Kinder, die nicht gezwungen, etwas gegen ihren Willen verliebt sein können, sind. Während seiner Lehren, beobachteten wir Spielfilme, für die spätere Diskussion. Ich erinnere mich zum Beispiel gerade ein?? Kolja “von Zdena? K Sva? Rd ± k, etwa ein talentierter Musiker, der ein A gewinnt?? Oscar ‘. Der Film zeigt, wie subtil anta-gonism zwischen zwei Menschen ein?? eine erwachsene Musiker und ein fünf Jahre alter Junge â??? verwandelt sich in wahre Liebe. Zu dieser Zeit beeindruckt der Film mich so sehr, dass ich ein Skeptiker von 15, eine Veränderung des Herzens erfahren, grundlegend ändere meinen Blick auf mich und mein Leben. Ich erkannte, dass das Leben leichter geprüft werden. Ich begann die Beobachtung meiner Umgebung und stellt fest, nicht nur äußere Ereignisse, sondern versucht, die Menschen die Beweggründe zu verstehen. Natürlich hatte ich meine eigene Aktivitäten, aber ich begann mit der Entwicklung meiner neuen Talent â??? als Beobachter. Dieser Film und mein Lehrer hat mich dazu inspiriert einen Regisseur, der mich zu einem Psychologen, der erklärt, was er sieht, kann verlangt werden. Es erfordert eine ständige Analyse der spielt, auf der Suche nach den Motiven hinter den Zeichen “Aktionen. Wir vergleichen sie und erstellen Biographien für sie.

Manchmal glaube ich, dass es die Kunst der Richtung ist, dass hat mich gewählt. Als ich an der Akademie der Künste, eines der renommierten Regisseuren aus den Kupala-Theater (das Janka Kupala National Academic Theatre), Alexander Gartsuev, studierte sagte mir: â Du wirst ein guter Regisseur “werden???. Zu der Zeit war ich nicht so sicher. Meine persönliche Beziehung zu Gartsuev war nicht einfach, wie wir manchmal gestritten. Er war immer sehr anspruchsvoll von mir, die mich gelegentlich beleidigt. Ich fragte mich, warum er mich tadelt schien aber seinen Glauben an mich in Erfüllung gegangen.

Hat Ihr Vater Einfluss auf Ihre Berufswahl?

Natürlich! Er ist ein bekannter Theaterkritiker und Dramatiker und ein ehemaliger Schauspieler mit der Kupala-Theater. Seit meiner Kindheit habe ich ins Theater gegangen. Mein Favorit ist die Maxim Gorki National Academic Drama Theater. Wir besuchten ihn viele Male, in der Nähe leben. Nach Darbietungen, würde ich hinter die Kulissen. Natürlich sah ich, dass die Schauspieler in Wirklichkeit anders, wie sie auf der Bühne waren, diesen magischen, theatralische Verwandlung beeindruckt mich

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Es ist kein Geheimnis, dass ein Regisseur die Arbeit mit emotionaler Spannung gefüllt ist. Wie vermeiden Sie Stress?

Mit der Hilfe meiner Frau, Kindern und Eltern. Ich bin immer noch in meine Frau verliebt, während meine drei Kinder sind immer gut für mich. Sie helfen mir, Stress und wirken als Schmerzmittel, sobald ich nach Hause komme zu überwinden. Meine Söhne in der Regel erfüllen mich mit großer Freude, das Lächeln meiner jüngsten Tochter Mascha, ist so Heilung. Oft schaue ich um Rat oder ein gutes Gespräch von meinen Eltern. Ich bin sehr glücklich, erzogen in einer Atmosphäre der Liebe und Respekt. Alle Probleme waren friedlich diskutiert. Zweifellos war meine Erziehung demokratischen, obwohl dies nicht bedeutet, dass ich nie gezwungen war, etwas zu tun. Im Gegenteil, ignoriert meine Eltern meine â??? Ich glaube nicht, zu wollen “und sagte â??? Sie haben ‘. Dies führte zu Musikunterricht, Malunterricht und zu essen richtige Nahrung bezeichnet. Als Ergebnis, ich bin ganz gesund, kann der Gitarre spielen kann anständig singen und wissen, wie man zu zeichnen.

Welche Charaktereigenschaften gefällt Ihnen am besten betrachten?

Putting weg falsche Bescheidenheit, ich glaube, ich habe die perfekte genetische Kombination. Wenn ich etwas erreichen, kann ich bestimmt werden, während noch sanft und emotional zu öffnen. Dies ist von unschätzbarem Wert, da ein Regisseur nicht produzieren kann eine Leistung, wenn sie emotional nicht verfügbar sind.

Wie schnell fühlen Sie sich das Eigentum an einem Spiel, wohl wissend, wie es zu der Bühne?

Normalerweise Erfahrung, die ich kreative Animationen und Freude, zu sehen die Performance-, sobald ich das Drehbuch las. Wenn ich es nicht sehen, weiß ich nicht auf das Spiel nehmen. Natürlich gibt es Situationen, wenn Sie zu einem bestimmten Spiel, das nicht nach Ihren Wünschen der Bühne haben. In solchen Fällen verwende ich die Methoden der Stanislawski. Natürlich besteht die Gefahr, dass die endgültige Produktion wird keine Seele haben, und werden besondere Reiz fehlt. Das Gleiche gilt für Kinder: Ich bin mir sicher, dass glückliche Kinder von glücklichen Ehen geboren werden. Wenn es keine Liebe zwischen dem Regisseur und dem Spiel, können die Kinder gut erzogen werden, wird aber nicht Genies werden.

aus Ihrer Sicht, warum ist Stanislawski, um das Genie die Welt des Theaters werden in Betracht gezogen?

Er war ein wahres Genie des Theaters Theorie, sammeln die besten der Kunst der Schauspielerei und Regie. Er systematisiert all dieses Wissen in einem einzigen System, das fehlerfrei ist. Folgt man streng ist, können Sie der Bühne nichts. Einige Stücke werden besser sein als andere zwar;. Es ist natürlich in der Kunst

Welche Regisseure siehst du da?

Für mich jeden Regisseur eine Autorität ist, vorausgesetzt, er ist ein Profi. Ich respektiere meine Kollegen und immer in ihren Erfolgen zu freuen. Ich versuche, etwas von jedem ihrer Stücke zu lernen. Sie können eine Menge lernen auf diese Weise.

Welche Schule der Regie ist Ihr Favorit? Was ist mit den belarussischen Schule?

belarussischen Regie ist voll von Menschen, vor allem jüngere Mitglieder, die einen Mangel?? das Rad neu erfinden “. Wir halten dies zu tun, sondern alles neu aus dem Bisherigen ableiten. Jerzy Grotowski, ein großer Visionär der Bühnenkunst, glaubte, dass, obwohl es keine neuen Worte, wie sie verwendet wurden neu interpretiert werden könnte. Der Berufsstand der Bühne Regie heißt eine spirituelle Handwerk, da wir eine Show aus dem Bare Bones von Wörtern erstellen. Meiner Ansicht nach ist es falsch zu rühmen, dass Sie etwas Neues, da es keine neuen Amerika, entdeckt zu werden. Es ist wichtig, Ihren Beruf mit Ehrlichkeit Ansatz. Natürlich können Sie mit verschiedenen modernen Spezialeffekten, aber sie können kein Ersatz für die Leistung: es wäre sehr unprofessionell. Es ist auch falsch, auf einen modischen Zug aufspringen. So nahmen viele Theater bis Bulgakows â??? Meister und Margarita “sofort nach dem TV zu sehen war. Theater soll vor solchen Tendenzen werden mit ihren eigenen Stil.

Haben Sie es geschafft, Ihren eigenen Stil zu finden?

Ich bin mir nicht sicher genug, es zu sagen, als ich ein junger Regisseur bin. Ich habe ein paar Stücke inszeniert und muss das Publikum zu beurteilen, zu verlassen.

Wie sehen Sie die Kritik?

Ich glaube, es gibt einen Unterschied zwischen Kritik und kleinliche Erbsenzählerei. Die Kritik ist objektiv und relevant, vor allem, wenn sie frisch Augen verwendet werden. Das Spiel ist in der Regel von Folter geboren, denn es muss ein Teil von dir geworden. Sie wollen bis ins kleinste Detail zu bewahren, auch wenn einige Aspekte ungeeignet sein, und dies kann zu mangelnder Konzentration führen. Wenn mir jemand sagt, wie man es klarer, einfacher oder besser, ich habe immer folgen ihre Ratschläge. Dies ist die Art der Kritik Ich mag. Wenn es relevant ist, dann ist es nützlich. Ich möchte alle Kritik, freundlich zu sein und konstruktiv. Einige Kritiker scheinen nur Wunsch, â??? Auseinanderziehen “ein Spiel, was zu einer verzerrten Sicht. Übrigens macht es Akteure unwohl fühlen, wenn sie ein Mitglied des Publikums hat dieses Ziel vor Augen.

Sie wissen, wie man Schauspieler fühlen sich entspannt?

Ich habe solche Situationen, wo der Schauspieler betritt die Bühne in Verwirrung gesehen. In erster Linie ist dies der Regisseur schuld, weil es in seiner Verantwortung, damit die Schauspieler sich entspannt fühlen, in einer Atmosphäre des Vertrauens ist. Ein Regisseur muss zeigen, dass sie wissen, was sie tun und zu welchem ​​Zweck. Ich verbringe viel Zeit zu erklären, Akteure, die ihre Augen der ausdrucksstärksten Werkzeug im Theater sind. Das Publikum kann Ihre Augen für mindestens die ersten zehn Reihen zu sehen. Sie können wählen, ein Zuhörer zu â??? Zu sprechen ‘, um, jemanden auszuwählen, der sympathische aussieht. Es wird aussehen, als ob Sie alle in den Stall genommen werden als Ergebnis.

Haben Sie versucht, die Schauspielerei selbst?

Es war an der Zeit, als ich sagen Panik gefühlt, vor einem Publikum, hatte ich Angst, etwas Falsches zu sagen. Meine Unsicherheit, eingereicht am übermäßigen inneren Zittern. Ich musste meine Ängste enthalten und mich zwingen, auf die Bühne gehen, fangen die Aufmerksamkeit des Publikums und machen die Zuschauer glauben an mich. Sonst wäre ich nicht in der Lage sein Schauspieler erzählen, was sie zu tun haben.

Es scheint, wie psychologische JoggingEin ??|

Es war Grundlage für meine Regie Zukunft;. ich meine eigenen Erfahrungen mit der Überwindung von Lampenfieber, andere zu lehren

Welches Element der Leistung bevorzugen Sie? Musik, Sets oder handeln

Ich kann nicht sagen, da alle wichtig sind. Wenn die Musik eignet, ist der amtierende besser und das Publikum fühlen sich verbunden. Die Musik stimmt den gesamten Bereich der Theater-Maschine an das Publikum.

Sagen wir es so: Musik ist die Seele, setzt das Haus, in dem diese Seele lebt

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Absolut, kann ein Spiel nicht interessant sein, wenn jedes Element fehlt. Setzt eine wichtige Rolle spielen. Wenn die Schauspieler ihre Rollen gut spielen und die Musik ist wunderbar, aber die Sets und die Beleuchtung schlecht sind, entsteht ein Haar in der Suppe, die alles verderben kann. Ich freue mich, zu sagen, dass bei der Arbeit am â??? Nero ‘zum ersten Mal gelang es mir, ein â erreichen?? Konsens “mit dem Theater Art Director. Ich bin völlig akzeptiert seine Arbeit. Soweit der Komponist betraf, war alles einfach. Er ist ein wunderbarer Freund von mir und nahm an Bord hat meine Erwartungen in Bezug auf die Musik und das Spiel. In einer solchen Situation ist es eine absolute Freude an die Arbeit.

Planen Sie Ihr neues Spiel, Nero, in Minsk zu zeigen?

Wir haben Pläne, aber es wird mehr als einen Tag dauern, sie zu erfüllen. Das Spiel ist noch nicht bereit, an den Hauptstadt-Publikum gezeigt werden, obwohl es in der Stärke wächst. Wir sind ständig etwas zu verändern. Wenn ich das Gefühl, dass es fertig ist, werden wir auf jeden Fall bringen sie nach Minsk.

Was können wir von Ihnen erwarten in der nahen Zukunft?

Wir haben viele Ideen. Ich bin der Chef Direktor, und es gibt andere Regisseure unter meiner Leitung, den ich zu bedenken. Ich versuche, unsere Produktion zu planen, um ihre kreativen Fähigkeiten zu entwickeln. Auch untersuchen wir die Erwartungen des Publikums. Seit mehr als einem Jahr habe ich über Ken Kesey ist ein nachgedacht?? Einer flog über das Kuckucksnest “. Wir haben alle erforderlichen Akteure, aber ich kann mir nicht vorstellen es in meinem Kopf. Ich muss zugeben, dass das Material faszinierend ist. Beinhalten auch meine Pläne â?? The Broken Nest ‘â??? einer weißrussischen klassischen Theaterstück von Janka Kupala.

Ich habe gehört, dass Sie sich für ein Postgraduierten-Studium studiert haben.

Selbst nach Abschluss meiner Master-Abschluss, tue ich das mit Vergnügen. Meine These ist, eine aufgerufene Theaterpädagogik in Belarus:?? Bühne Director Training Probleme “. Ich glaube, die Frage ist interessant nicht nur für mich, sondern für die gesamte Theaterwelt. Jedes Jahr, Absolventen der Akademie der Künste eine bestimmte Anzahl von Theatermacher. Sie können das Gefühl nicht los, als ob sie Vögel aus dem Käfig, die plötzlich verschwinden freigesetzt werden. Woher kommen diese starken Kreativ-Direktoren gehen? Die Zukunft unseres Theaters hängt sie, und ich würde gerne jemanden engagieren: gewagte, junge, mit funkelnden Augen. Ich habe keine Angst zu entwickeln jemand anderes Talent. Wir brauchen solche Menschen. Ich freue mich auf die Juni-Abschluss an der Akademie der Künste “Theater-Abteilung. Ich behalte mir die feste Überzeugung, dass das Theater eine vielversprechende Zukunft hat, ebenso wie meine Muttersprache Schauspielhaus in Bobruisk.

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